Mengapa Adobe Sangat Bagus untuk Desain Grafis

Adobe adalah platform yang bagus untuk digunakan jika kita ingin menjadi kreatif. Adobe tersedia pada PC dan Mac, namun Mac adalah sebuah platform yang lebih baik untuk sebagian besar seniman dan sangat dianjurkan. Aplikasi yang paling banyak digunakan untuk seni digital adalah Adobe Photoshop, Illustrator, dan Muse. Kita akan melihat lebih baik secara satu persatu beserta menunjukkan contohnya.

Adobe Photoshop

Ini sangat bagus untuk desain grafis. Photoshop tools yang lengkap untuk mengedit dan mengubah foto dan font. Measuring, retouching, cropping, dan moving adalah contoh-contohbagus dari manipulasi yang bekerja dengan apa pun yang seniman inginkan. Layer adalah sesuatu yang bagus untuk bekerja guna menghindari membuat banyak kesalahan. Kita dapat menggunakan situs apapun seperti Adobe sendiri atau Lynda.com untuk menemukan tutorial teladan atas setiap jenis produk Adobe. Mereka membutuhkan dana bulanan, tetapi mereka memberikan begitu banyak detail dan contoh untuk memberikan kualitas yang sesuai pekerjaan.

 

Sebuah contoh dari manipulasi foto secara acak.

Ini adalah contoh dari manipulasi foto di Photoshop. Sebagian besar pada foto ini adalah eksekusi yang buruk, tapi mudah untuk melihat apa yang desainer gunakan dalam kolase ini. Mengubah ukuran, cropping dan gambar bergerak dapat membuat foto terlihat luar biasa jika dilakukan dengan baik.

Adobe Illustrator

Ini adalah produk adik Photoshop. Alih-alih menggunakan manipulasi foto, Illustrator menggunakan sistem grafis vektor yang memungkinkan kita untuk menciptakan seni dengan membentuk bentuk. Terdapat banyak kemiripan aspek antara program ini dan Photoshop. Mereka berdua memiliki alat yang sama dan penggunaan layer untuk membatasi kesalahan.

Bunga yang dibuat dengan Adobe Illustrator

Illustrator sangat ideal dalam bekerja dengan desain grafis, logo perusahaan, dan bahkan tipografi.

Adobe Muse

Ini adalah program yang memungkinkan kita untuk mengkustomisasi website kita sendiri dan membuat perangkat lunak prototipe seperti banyak aplikasi telepon yang kita gunakan saat ini. Ini lebih kompleks dibandingkan dengan dua lainnya, namun hal ini sangat interaktif jika dijalankan dengan benar.

Ketiga program Adobe membutuhkan sedikit waktu untuk bisa menggunakan dengan benar, tetapi sangat bermanfaat dalam jangka panjang. Sekali lagi, Lynda dan Adobe adalah program besar untuk digunakan jika kita ingin belajar bagaimana menggunakan aplikasi ini. Menyerap sebanyak mungkin materi yang kita bisa dan melihat banyak contoh untuk menciptakan banyak karya untuk menambahkan dalam portofolio. Kita bahkan tidak perlu menjadi seorang seniman untuk menikmati produk-produk Adobe. Dengan banyak pengalaman dan latihan, kita bisa menjadi seorang seniman profesional dan image manipulator.

Apakah Desain Grafis adalah Seni?

Kita melihat banyak logo dan desain yang biasanya dibuat untuk suatu tujuan. Jika itu digunakan untuk bisnis, mereka membantu menarik pelanggan dan kadang-kadang bahkan menjelaskan secara singkat bisnis apa yang dilakukan. Sebagian besar sangat dikenali, seperti lengkungan McDonalds ‘dan smilie wajah Walmart, yang pada kenyataannya awalnya mereka tidak memulai dengannya. Desain grafis sebagian membuat bisnis menjadi sukses, namun, apakah hal-hal tersebut dianggap suatu karya seni?

Ada banyak pendapat tentang apa atau apa yang bukan seni. Mari kita mulai dengan mendefinisikan apa itu seni. Menurut Google, seni adalah ekspresi kreatif dari keterampilan dan imajinasi untuk dihargai oleh kecantikan atau kekuatan emosional. Desain grafis membutuhkan ekspresi dan keterampilan untuk membuat, tetapi tidak selalu dihargai oleh keindahannya. Kita biasanya tidak secara otomatis melihat logo dan mengatakan “itu indah” kecuali konten yang sangat rinci dan menonjol. Baik desain grafis dan seni memberikan pemikiran, ide, atau cerita melalui keberadaannya. Sebuah logo membawa konsumen bersama-sama untuk membeli produk mereka, dan seni membawa orang lain bersama-sama untuk menceritakan kisah visioner. Dengan kata lain, untuk itu menjadi seni, harus ada beberapa bentuk konten yang ada. Jika kita bisa melihat pesan dari gambar atau desain, itu dianggap seni karena menggambarkan semacam visi artistik bahwa desainer atau ilustrator mungkin miliki. Untuk kesimpulan, saya percaya beberapa logo dapat menjadi seni, tetapi pada saat yang sama, yang lain tidak dapat dianggap seni. Alasannya adalah beberapa dapat dianggap praktis, sederhana, atau satu-dimensi. Seni yang biasanya akan kita lihat di museum mungkin dianggap “seni rupa”, sedangkan seni Anda akan menemukan di logo dan desain pekerjaan bisa disebut “seni visual”.

Perbedaan antara desain dan seni:

http://www.webdesignerdepot.com/2009/09/the-difference-between-art-and-design/

Mengapa Flickr adalah Medium Baik untuk Fotografi

Menurut pendapat saya, fotografi adalah bentuk seni. Seniman memerlukan beberapa jenis media yang membantu mereka mempromosikan bakat mereka. Ada situs di luar sana yang khusus untuk menunjukkan komunitas online tentang seluruh apa yang dapat kita capai. Flickr adalah salah satu dari sekian banyak contoh besar ini. Apa pun yang secara visual menarik bagi mata sangat ideal untuk dipublikasikan. Kita bahkan dapat membuat galeri untuk desain dan fotografi. Mari saya pecah permukaan situs Flickr dalam langkah demi langkah dan menjelaskan apa yang ditawarkan.

Hanya ada tiga tab di situs ini: Sign in, Explore, dan upload. “Sign in” jelas akan menjadi langkah pertama, tetapi mereka juga bermitra dengan Yahoo, sehingga kita hanya dapat masuk dengan akun Yahoo. Kita dapat melihat foto-foto terbaru yang telah upload orang-orang, menambahkan arsip, galeri, dan pekerjaan bahkan mungkin di blog Flickr.

Ada tab yang sangat menarik di situs yang disebut “Camera Finder”. Hal ini memungkinkan kita menemukan yang jenis kamera apa yang digunakan orang untuk menangkap foto mereka. Banyak sighters mungkin akan terkesan jika mereka tahu bahwa sebagian besar foto-foto yang diambil berasal dari iPhone 5. Kebanyakan orang dengan iPhone 5 akan setuju bahwa kamera adalah kedudukan tertinggi. Bahkan kamera berteknologi tinggi tidak seperti spesifikasi brilian iPhone 5.

Seperti sudah saya katakan sebelumnya, kita dapat menambahkan galeri pekerjaan kita. Setiap kali kita mengunjungi halaman Galeri, itu random, sehingga kita dapat melihat hal yang berbeda setiap saat. Hal ini juga merupakan suatu keuntungan karena foto kita lebih mungkin untuk dilihat. Ada juga sebuah tab pengarsipan disebut Commons. Orang benar-benar mengirimkan foto-foto lama yang orang mungkin tidak terlihat sebelumnya untuk mendapatkan pujian dari pengunjung.

Bahkan ada blog Flickr di mana, untuk pengetahuan saya, admin menggabungkan berbagai foto-foto dari seniman lain dan menempatkan mereka dalam satu posting. Berikut adalah beberapa posting terbaru dari mereka: http://blog.flickr.net/en

Situs itu sendiri sangat sederhana, tetapi tidak memberikan media yang baik untuk dapat dikenali. Situs ini tidak terlalu sulit untuk menavigasi, juga tidak memberikan begitu banyak informasi yang sangat banyak. Ini adalah media yang berat terhadap foto, tapi kita masih dapat megapresiasi atau memberikan like foto dan komentar pada mereka. Hal ini tidak jauh berbeda seperti, katakanlah, DeviantArt atau Behance. Bila kita datang langsung ke sana, Flickr pada dasarnya adalah koleksi foto, dan bukannya berada dalam sebuah buku, tetapi berada di di web yang mana untuk dapat dilihat semua orang!

Animasi 2D atau 3D?

Di Media kita memiliki penghargaan yang sangat panjang terhadap semua jenis media kreatif, khususnya animasi. Dahulu kala, animasi digambar tangan adalah raja, tapi selama dekade terakhir metode yang lebih tradisional ini tampaknya cepat digantikan oleh metode yang jauh lebih murah untuk memproduksi animasi flash dan CG Animation. Di antara banyak penggemar animasi telah ada beberapa perdebatan mengenai apakah yang lebuh unggul, animasi 2D atau animasi 3D. Sebagian besar orang cenderung untuk jatuh ke dalam kelompok yang memilih animasi 2D tradisional. Saya menyadari bahwa animasi komputer menggunakan teknik visual dan cerita yang sama seperti digambar dengan seni tangan, terlepas dari alat yang digunakan. Meskipun benar bahwa dunia telah kehilangan beberapa individualitas animator besar seperti Don Bluth, Chuck Jones, dan banyak hebat Disney, saya merasa bahwa orang-orang yang menolak untuk menerima CG Animation hanya bernostalgia dengan film yang mereka menikmati untuk kembali ke masa lalu mereka. Saya pribadi merasa bahwa animasi 2D dan animasi 3D hanya salah satu dari banyak pilihan pembuat film yang dapat digunakan untuk menceritakan kisahnya, dan mereka sebaiknya menggunakan teknik yang dirasakan akan menjadi yang terbaik bagi cerita yang ingin mereka sampaikan.

Salah satu film animasi komputer yang pertama yang dihasilkan adalah Toy Story. Pada saat itu 3D hanya pada tahap awal, tetapi Toy Story benar-benar mencerahkan pikiran kita ketika rilis. Tentu saja, ini hanya awal untuk munculnya CG Animation studio Pixar.

Animasi 2D yang terbaik sering didefinisikan oleh kekurangannya, sedangkan animasi 3D mencoba untuk bergerak lebih dekat dan lebih dekat dengan kesempurnaan. Sebuah serial animasi kasar dapat menjadi menarik dan unik, tapi hari ini film studio besar sedang berjuang untuk sesuatu yang hampir mendekati realisme. Tentu, kita memiliki teknologi untuk membuat riak air yang lebih alami, dan menciptakan sistem pencahayaan yang kompleks dan kamera yang tidak akan mungkin dalam film animasi tradisional. Animasi 3D telah memberikan seniman bahkan dengan lebih banyak kebebasan untuk membuat apa saja yang mereka tetapkan dalam pikiran mereka. Dan animasi 2D masih hidup dan baik pada platform mobile dan kartun kabel. Bahkan dalam film dengan anggaran besar seperti Pixar, sering ada segmen intro animasi 2D atau kredit animasi di samping film yang mana dinyatakan benar-benar dihasilkan komputer. Animator masih menggunakan jalan cerita dari animasi tangan untuk merencanakan film sebelum mereka menempatkan sumber daya untuk adegan yang kompleks. Semuanya tampak begitu realistis ketika kita turun ke sana, meskipun itu hanya dunia fiksi.Itulah manfaat dari jenis animasi.

Orang-orang memiliki pendapat yang berbeda. Namun, saya tidak percaya 3D lebih rendah daripada 2D dengan cara apapun. Dengan apa yang populer sekarang, dan orang-orang terdahulu mungkin kehilangan animasi tradisional yang kita kenal dan cintai. Tapi animasi 2D akan membuat kebangkitan dalam budaya populer. Keduanya hanyalah alat bagi seniman untuk menceritakan kisah-kisah besar. Kita semua menyukai dalam pengalaman akan film-film animasi yang menakjubkan, apakah itu CG nya, 2D, live action atau stop motion.

Animasi 3D Komputer; Keterampilan dan Pelatihan yang Diperlukan

Animasi 3D atau grafis menggunakan gambaran 3 dimensi dari konten yang dalam bentuk geometrik untuk rendering gambar yang dalam bentuk 2 dimensi. Penggunaan animasi 3D sangat banyak. Ini dapat digunakan dalam aplikasi komputer grafis, animasi 3D pembuatan game dan bahkan film-film kartun untuk anak-anak. Animasi 3D juga dapat digunakan dalam laporan perusahaan dan di website dan akibatnya karena sifat tiga dimensi mereka membuat dampak yang lebih baik dalam pemahaman.

Kesamaan dan perbedaan antara animasi 3D dan animasi 2D

Meskipun ada penambahan dimensi keseluruhan di animasi 3D bila dibandingkan dengan 2D, namun algoritma dasar yang animasi 3D andalkan adalah sama dalam kedua kasus tersebut. Kesamaan ini terlihat teruatama dalam format kawat frame.

Perbedaan antara animasi 2D dan 3D tidak cukup banyak. Mereka berdua menggunakan satu sama lain untuk mendapatkan efek yang diinginkan. Misalnya animasi 2D menggunakan efek 3D seperti pencahayaan dan pada saat yang sama, animasi 3D menggunakan teknik yang diajarkan di rendering 2D. Meskipun ada perbedaan seperti animasi 3D secara teknis tidaklah grafis secara visual hingga mencapai penampilan 3D. Dengan demikian, dalam rangka untuk pelatihan dalam animasi 3D, salah satu yang menjadi kebutuhan adalah menjadi terampil dalam grafis 2D juga.

Pelatihan animasi 3D

Membawa karakter untuk hidup tidak semudah seperti yang tampak. Dibutuhkan banyak latihan dan kerja keras. Meskipun dengan pelatihan yang tepat dalam efek visual dan pengetahuan yang mendalam tentang grafis 2D dan animasi 3D, orang dapat dengan mudah membuat, dari situs web dunia, desain produk, membuat game yang benar-benar milik generasi berikutnya dan masih banyak lagi.

Jawaban tujuan dan aspirasi tinggi tersebut adalah pengetahuan menyeluruh dan kuat mengenai grafis dan berbagai paket yang dapat membantu kita untuk membuat sketsa ke dalam bentuk nyata. Beberapa paket yang dapat membuat kita menjadi terampil adalah animasi 3D flash, macromedia dll. Tapi sebelum mengetahui paket animasi 3D seperti itu, selalu disarankan untuk memiliki gagasan dan kesempurnaan dalam paket seperti Photoshop yang membentuk dasar dari setiap kegiatan grafis.

Animasi 3D diajarkan di berbagai sekolah dan lembaga yang berfokus dalam animasi dan komunikasi desain. Lembaga yang berbeda memiliki kurikulum yang berbeda untuk menawarkan siswa dalam rangka untuk melatih mereka menjadi animator terampil. Biasanya, program animasi komputer termasuk animasi 2D dan 3D, seni digital, kursus animasi digital, kursus visual efek dan editing, dll.

Bagian terbaik tentang animasi 3D adalah bahwa bahkan para profesional dapat menguasai seni dengan melakukan beberapa kursus online di bidang yang sama yang memperkaya seni mereka dan membuat mereka menjadi animator yang lebih ahli dan terampil.

Pengetahuan Dasar animasi 3D

• Mengembangkan karakter utama dengan menggunakan prinsip pantulan bola.

• Memahami anatomi karakter dan pengaturan model dengan bantuan pengetahuan dalam proporsi.

• Pengetahuan teori warna.

• Struktur tulang dan tekstur kulit.

• Rendering warna.

Keterampilan animasi 3D Menengah

• Pemodelan karakter dan memahami tool mesh.

• Keterampilan Shadin

• Sketsa dan keahlian tali-temali

• Pengetahuan Software dan pemanfaatannya.

Pelatihan animasi 3D Lanjutan

• Konseptualisasi animasi bersama dengan fitur wajah dan menciptakan karakter fleshed penuh.

• Membuat film animasi pendek.

• Shading, pencahayaan dan rendering menggunakan lapisan.

• Memberikan efek cairan akhir. Pada dasarnya menggunakan semua paket bersama-sama bersama dengan sketsa untuk mendapatkan kesempurnaan dalam animasi 3D.

Animasi 3D; Apa yang Diperlukan untuk Menjadi Seorang Animator

Terdapat permintaan yang tinggi untuk animator 3D kreatif. Mereka dibutuhkan dalam industri video, iklan, game dan bahkan industri situs web. Dengan animasi 3D, animator menggunakan metode animasi tradisional dan baru untuk menghasilkan kehidupan nyata animasi komputer, yang manasecara visual menafsirkan dan menyampaikan informasi atau pesan.Animator 3D harus tetap up to date dengan terus-menerus munculnya teknik, alat-alat,perangkat lunak, metodologi, teknik produksi yang baru dan lebih banyak. Banyak orang dengan kepentingan di lapangan akan bertanya-tanya yang diperlukan untuk menjadi seorang animator 3D. Animasi 3D terdiri dari berbagai aspek sehingga permintaan dan kebutuhan mungkin agak bervariasi. Sementara banyak keterampilan yang sudah dipelajari seorang animator 3D, adalah hal penting bahwa animator sudah memiliki beberapa kualitas. Karakteristik yang diperlukan termasuk menjadi kreatif baik dari segi artistik dan teknis. Apa yang dibutuhkan lebih dari pemahaman dan penguasaan aspek teknis animasi komputer dan ilustrasi tetapi juga kemampuan yang tinggi untuk menjadi kreatif artistik. Hal yang penting juga untuk menjadi inovatif dan cerdas. Seorang animator akan menjadi salah satu yang tidak hanya mencintai teknologi baru, tetapi belajar untuk menggunakannya dengan baik dan efektif.

Terlepas dari kualitas pribadi terdapat kemampuan yang disebut disebut sebagai soft skill, karena mereka tidak dapat diukur, kita juga mungkin perlu beberapa bentuk pendidikan formal untuk menjadi seorang animator 3D yang mampu mendapat penghasilan yang layak. Beberapa lembaga menawarkan kursus relatif pendek pada animasi 3D. Ini akan membantu untuk memiliki gelar sarjana dalam setiap disiplin seni yang berhubungan terutama jika memiliki beberapa kursus sejarah seni, bahasa Inggris, ilmu sosial, ilmu alam, studio seni dengan beberapa penekanan pada animasi.

Berikutnya adalah hal yang penting untuk banyak berlatih dan praktek. Pilihan untuk pendidikan harus melibatkan banyak pekerjaan studio di mana kita dapat latihan dan praktek. Kita harus meluangkan waktu untuk belajar bagaimana menggunakan teknologi terbaru yang terus memperbarui hampir setiap hari. Beberapa program yang diperlukan untuk menguasai termasuk Flash, Adobe Photoshop, 3D Studio Max, Adobe Illustrator, CAD, Adobe After Effects, Lightwave, Rhino, Swish dan banyak lagi. Kemampuan untuk menggunakan program ini meningkatkan nilai dan kemampuan kita.

Ketika kitamemulai di jalan untuk menjadi seorang 3D animator kreatif dan berbakat, juga disarankan untuk membangun sebuah portofolio pekerjaan. Portofolio akan berfungsi sebagai bukti kredibel kemampuan dan keterampilan sebagai animator 3D dalam industri yang kita pilih. Banyak program yang dapat digunakan agar membuat animasi 3D jauh lebih mudah dan produktif. Namun kita masih akan perlu bekerja keras dan berdedikasi tinggi untuk menjadi animator 3D yang handal.

Top 3D Animasi Kartun Sepanjang Masa

Mantra ajaib dari penciptaan animasi karakter kartun, adalah kekal dan tidak pernah berhenti untuk meninggalkan penonton terpesona. Dari anak kecil hingga kakek-nenek tercinta, tak ada yang bisa menyangkal bahwa kartun animasi memiliki keindahan, suatu rahasia khusus tentang mereka yang membuat mereka meninggalkan kesan abadi di benak para penonton.

Jadi apa yang membuat kartun animasi begitu menakjubkan? Apakah kemegahan teknologi dikombinasikan dengan seni yang dan menakjubkan penonton? Ataukah kemampuan mereka untuk mengubah kita ke dunia yang sama sekali berbeda yang menawan hati dan jutaan pikiran? Apapun itu, beberapa jam keceriaan besar yang mereka bawa ke dalam hidup kita tak tertandingi.

Dunia telah menyaksikan pertunjukan tersebut diisi banyak film yang menyenangkan, namun ada beberapa terpilih yang telah menjadi legenda dalam dunia gambar animasi.   Jadi siapa sajakah yang menjadi top 5 favorit animasi 3D kartun sepanjang masa? Dan apa yang membuat mereka lebih istimewa dari yang lain?

1. The Lion King

   Kehidupan Simba digambarkan dengan indah di dalam film, mulai dari masa kanak-kanak dan tahun-tahun berikutnya mengarah ke raja matang yang secara efisien menjaga kebangaan tanah leluhur dari tangan yang salah dan menegakkan aturan di atasnya. Aneka emosi yang ditampilkan oleh Singa dan semua karakter yang lain sungguh yang memikat!

2. Finding Nemo

   Tidak seorangpun perlu diingatkan, film ini yang adalah satu-satunya yang melebihi Lion King di box office. Petualangan Marlin dalam mencari Nemo dalam hubungannya dengan Dory dianggap sebagai salah satu petualangan yang paling menyenangkan yang pernah dalam sejarah kartun animasi.

3. Ratatouille
   Sebuah mimpi yang mustahil dari tikus untuk bercita-cita untuk menjadi seorang koki adalah konsep yang sama sekali baru yang disambut baik oleh penonton. Peran Remy sebagai chef rahasia di sebuah restoran Perancis adalah resep yang sangat bagus untuk tertawa. Dan dunia kuliner Paris menjadi kocar-kacir karena perlombaan tikus secara sempurna digambarkan dalam film.

4. Shrek
   Upaya untuk mendapatkan kembali rawa nya dari Raja, memimpin ogre hijau, Shrek dalam perjalanan cinta yang tidak pernah dia alami sebelumnya. Film ini membawa kita ke dalam perjalanan yang penuh menyenangkan, dipimpin oleh Shrek rekan keledai dan cinta baru dari Putri Fiona. Tag line yang mengutip ‘Dongeng terbesar yang pernah dikatakan’ adalah deskripsi yang pas untuk film.

5. Ice Age

   Ketika seluruh kerajaan hewan yang ketakutan akan datangnya Ice Age, empat hewan yaitu Sid (sloth), Diego (harimau) Scrat (tupai) dan Manny (mammoth) bersatu dalam sebuah misi mengembalikan bayi manusia untuk ayahnya. Kendala yang dihadapi oleh kelompok yang tidak biasa ini selama misi mereka meninggalkan kesan indah yang cukup mengejutkan.

Meskipun setiap kartun animasi adalah unik dengan caranya sendiri, mereka semua dipersatukan oleh satu tema universal cinta. Mereka menyampaikan kepada kita pesan bahwa hidup dalam bentuk apapun, layak mendapatkan hormat.